آیا تا به حال به این فکر کرده اید که واقعا چه چیزی یک سبک طراحی داخلی را تعریف می کند؟ برخی از تاثیرگذارترین سبک های داخلی که در دو قرن اخیر در خانه های آمریکایی یافت شده است را بررسی کنید.
سبک خانه های سنتی
طراحی داخلی سنتی، به عنوان یک ظاهر تعریف شده، بر این عناصر سبک تمرکز دارد:
- انگلیسی - پالت های رنگی پررنگ پاییزی، طرح های کوچک گلدار، پوشش های چوبی تیره
- مبلمان نئوکلاسیک - سبک فدرال با الهام از صنعتگران انگلیسی قرن هجدهم جورج هپلوهایت و توماس شرایتون
- کشور فرانسه - لهجه‌های فرفورژه، طرح‌های راه راه و توالت، مدل‌های پاهای کابریولی روی میز و صندلی
تقارن، تعادل و استایل کلاسیک اتاق هایی با ظاهری رسمی و منظم ایجاد می کند. رنگهای ملایم، رنگهای متوسط، طرح‌های گلدار، چهارخانه یا راه راه و مبلمان چوبی تیره که توسط چیپندیل ساخته شده‌اند، از ویژگی‌های رایج این سبک هستند.
خانه های استعماری
طراحی داخلی سنتی در بسیاری از خانه‌های مستعمره‌ای در ایالات متحده، ترجیح داده می‌شود. قالب‌سازی تاج، نرده‌های صندلی، کتیبه‌های چوبی، و روکش‌های اطراف درها و پنجره‌ها که با تضاد سفید براق به وضوح در برابر رنگهای غنی و تاریخی دیوار مشترک در هر سبک معماری رنگ آمیزی شده‌اند.:
- استعمار کلاسیک یا دوره اول
- گرجی
- فدرال
- احیای یونان
این سبک های خانه بیشتر در ایالت های شرقی و ایالت های جنوبی رایج است، جایی که فضای داخلی به سبک مزرعه به دلیل راه پله های بزرگ و سالن های فانتزی شناخته شده است. آشپزخانه های استعماری قلب خانه بودند و هنوز هم با طرح های به روز و مدرن الهام گرفته از استعمار هستند.
انواع دنیای قدیم
طراحی داخلی دنیای قدیم تأثیر اروپایی بیشتری نسبت به طراحی داخلی سنتی دارد. این ظاهر از تعداد انگشت شماری از سبک های دکوراسیون کلاسیک اروپایی الهام گرفته شده است که عناصر زیر را به عاریت گرفته اند:
- اسپانیایی - استفاده زیاد از آهن فرفورژه روی نرده پله‌ها، کوره‌های دیواری و دروازه‌های درب با تأثیرات مراکشی پاشیده شده در
- توسکانی - دیوارهای گچی یا گچی در رنگهای گرم زمینی
- مدیترانه - تیرهای سقف نما، لوسترهای بزرگ آهنی
- قرون وسطی - مبلمان چوبی سنگین و کنده کاری شده به سبک گوتیک، ملیله دیواری
- فرانسوی - کف سنگی روستیک، قاب آینه‌های باروک آراسته
حتما لهجه‌های سفالی مانند گلدان‌ها، گلدان‌ها و گلدان‌های سنگی بزرگ و عتیقه‌های اسپانیایی، ایتالیایی یا فرانسوی را برای اطمینان از حسی جاودانه در محیط دنیای قدیم اضافه کنید.
خانه های ویکتوریایی
از اواخر دهه 1830 و مترادف شدن با انقلاب صنعتی، طراحی داخلی ویکتوریایی حدود 80 سال، تا اوایل دهه 1900، سلطنت کرد. تولید انبوه مبلمان و لوازم تزئینی زیبایی شناسی بیش از حد را در اکثر خانه های ویکتوریایی ایجاد کرد که شامل موارد زیر بود:
- استفاده زیاد از والپیپر
- مبلمان متمایز به سبک ملکه آن
- لهجه های ویترای
- پارچه های مخمل دار
- آباژورهای فانتزی
- کاشی های سقفی آراسته
- کلکسیون های کوچک و گنجینه های دنیوی
اشکال نامتقارن معماری ویکتوریایی را می توان در شهرهای سراسر ایالات متحده یافت، در حالی که طرح های رنگی متمایز ویکتوریایی و تزئینات شیرینی زنجفیلی به خانه ها شخصیت و جذابیت بی بدیل بخشیده است.
سبک آرت دکو
در اواخر دوران ویکتوریا، سبکی به نام Art Nouveau برای مدت کوتاهی رایج شد. متاثر از فرم‌های روان، طبیعی و تصاویر زنانه، نمونه‌های بارز این سبک هنری را می‌توان در طرح‌های اصلی لامپ‌های تیفانی مشاهده کرد.
طراحی داخلی آرت دکو در اواسط دهه 1920 به عنوان یکی از اولین سبک‌های عصر مدرن ظهور کرد. با منحنی های ساده و اشکال زاویه ای و هندسی مشخص می شود، یک انحراف ناگهانی از ظاهر سابق دکوراسیون داخلی آرت نوو. آرت دکو در آغوش گرفت:
- عناصر طراحی التقاطی
- معماری آسمانخراش مدرن
-
اشکال آیرودینامیک
اتاق هنر دکو مدرن
هالیوود ریجنسی
عناصر آرت دکو در روند بعدی سبکی که ظهور کرد، هالیوود Regency، تزریق شد. با الهام از مجموعه فیلم های پر زرق و برق در دوران طلایی هالیوود، این ظاهر شامل منسوجات مجلل، دیوارهای لاکی سیاه و سفید و مبلمان و لهجه های روکش طلا بود.
اتصال هالیوود
بازیگر سابق ویلیام هاینز و دیگران، مانند دوروتی دریپر و بیلی بالدوین، در شروع و توسعه این گرایش طراحی موثر بودند. هاینز، یک دکوراتور خودآموخته، به طراحی مبلمان مدرن نمادین مانند مبل بل ایر ادامه داد. ایده پایین آن این است که اطمینان حاصل شود که مبلمان بر فردی که کنار آن ایستاده یا روی آن نشسته سایه نمی اندازد. مبل بل ایر تبدیل به یک کلاسیک فوری شد.
دوروثی دریپر اولین طراح داخلی آمریکا بود و شرکت او که در سال 1923 تأسیس شد، هنوز هم به قوت خود ادامه می‌دهد. او ظاهر خاص خود را با راه راه های دیواری پهن همراه با گل رزهای کلم ساخته شده از چین، استفاده از رنگ های براق، پر جنب و جوش، الگوهای گل های بزرگ و تزئینات دیواری گچی ایجاد کرد.دراپر آن را «باروک مدرن» نامید و کار طراحی افسانه‌ای او هنوز هم فضای داخلی بسیاری از املاک تجاری مرفه را زیبا می‌کند. گواهی بر میراث ماندگار او.
عناصر طراحی
برای زرق و برق در این سبک دکوراسیون تلاش کنید:
- میز آرایش آینه ای، لوسترهای کریستالی، پرتاب خز و روکش فلزی براق فکر کنید.
- قالیچه های طرح دار و مشکی و سفید طرح دار را با تودوزی نگین دار در پارچه های براق مانند مخمل و ساتن ست کنید.
- اثاثیه الهام گرفته از هنر دکو را با کاغذ دیواری Chinoiserie و صندلی های فرانسوی Regency ترکیب کنید.
Hollywood Regency به عنوان یک سبک مقرون به صرفه در نظر گرفته نشده است، اما می توانید برای درخشش و درخشش بیشتر، چند قطعه لهجه پر زرق و برق را در یک اتاق مدرن مجلل ترکیب کنید.
مدرن، مینیمالیست و مدرن میانه قرن
تغییرات رادیکال در هنر، معماری و طراحی در اوایل قرن بیستم به خوبی در جریان بود که با آرمان های مدرنیسم شعله ور شد. قطع ارتباط با گذشته به نفع کاوش جدید. مکتب فکری جدیدی برای طراحان از مدرسه باهاوس در آلمان پدیدار شد که با یک ایده عمیق صنعت مبلمان را کاملا متحول کرد:
فرم باید تابع تابع باشد
طراحی مینیمالیستی، جزء اصلی طراحی مدرن، از جنبش مشابهی سرچشمه می گیرد که در حدود سال 1917 در هلند با جنبش هنری De Stijl هلند آغاز شد. همچنین تحت تأثیر معمارانی مانند Ludwig Mies van der Rohe و زیبایی‌شناسی ساده و تمیز طراحی ژاپنی، فضای داخلی مینیمالیستی عاری از شلوغی، اثاثیه تزئینی و رنگ‌ها یا الگوهای پر زرق و برق است. در خانه های مینیمالیستی، که فضای باز، رنگ های خنثی و وحدت فرم ها و بافت ها را در بر می گیرد، کمتر است.
ورود به جنون اواسط قرن
یکی از نمادین‌ترین سبک‌های طراحی داخلی که در قرن بیستم تکامل یافته، میدسنچری مدرن است.سبک Midcentury که حدود 25 سال از اواسط دهه 1940 تا 1970 را در بر می گرفت، همه چیزهای جالب، مدرن و پیچیده را در دهه 1950 و 60 در بر می گرفت. سبک اسکاندیناوی وارد شد و آمریکا عاشق مینیمالیسم شد.
مبلمان‌های شیک و کم‌حرفی، ساخت دانمارک، تقاضای زیادی داشتند و مجلات تزئینی مملو از نام‌های طراح بر روی وسایل محبوب خانه مانند مبل مارشمالو و صندلی فراموش‌نشدنی تخم‌مرغ بودند. مبلمان با مواد جدید و هیجان انگیز از جمله تخته سه لا، چوب ساج، پلاستیک، اکریلیک، کروم و آلومینیوم تولید می شد.
عصر اتمی الگوهای جالب و جذابی را برای کاغذ دیواری و پارچه‌هایی مانند اسپوتنیک و اشکال مشابه ستاره‌باران، ذرات زیراتمی، الماس‌های هارلکین و اشکال هندسی انتزاعی به ارمغان آورد. لامپ های سبک مانند لامپ کف قوس و وسایل تندیس مانند آویز کنگر فرنگی نشان دهنده هنر برتر و طراحی های بی انتها از دوران اواسط قرن است که هنوز هم مربوط به امروز است.
طراحی مدرن
طراحی داخلی مدرن با: مشخص می شود
- مینیمالیسم بدون درهم و برهمی
- خطوط تمیز از طرح‌های بیومورفیک و کم‌حساب مبلمان اواسط قرن
-
عناصر نورپردازی مجسمه ای از همان دوران
اتاق نشیمن مدرن وسط قرن
نوع مدرن طراحی خانه
اصطلاح طراحی که اغلب با طراحی مدرن اشتباه گرفته می شود، طراحی معاصر است. معاصر یک نگاه قطعی نیست که از یک جنبش معماری، طراحی یا هنری شکل گرفته باشد. اکنون ظاهر فعلی است و با گذشت زمان همچنان تغییر می کند.
- استایل امروزی شامل استفاده از منحنی است، در حالی که استایل مدرن بسیار زاویه دار و هندسی است.
- یک فضای داخلی معاصر فضایی بسیار آرام و زندگی شده دارد.
- پالت‌های رنگی خنثی با چند رنگ خاکی گرم یا سرد مخلوط شده به خوبی برای محیط‌های راحت با ظاهری ترکیبی روی مبلمان کار می‌کنند. با وام گرفتن عناصری از سبک ها و دوره های دیگر، به راحتی می تواند به فضایی التقاطی تبدیل شود.
اما، درست زمانی که فکر می کنید کار را حل کرده اید، اصطلاحی مانند مدرن معاصر می آید که در واقع این دو سبک را در یک می آمیزد.
طراحی پست مدرن
مانند بسیاری از سبک‌های جدید که گرایش‌های قبلی را نادیده می‌گیرند، جنبش طراحی پست مدرن واکنشی در برابر تأثیرات مینیمالیستی طراحی مدرن بود. از حدود 1970 تا 1990، سبک محبوب برای اولین بار با ساختارشکنی و ظاهر گرانج مد پانک تبدیل شد. بعد موج جدید طراحی مبلمان ایتالیایی رادیکال و انفجار رنگ مجموعه گروه ممفیس آمد.
مبلمان گروه ممفیس بسیار کلکسیونی و بسیار گران هستند. با این حال، می‌توانید با هر نوع هنر پاپ، کیچ یا دکور طنز که حس یکپارچهسازی با آن را به دهه 1970 یا 80 بازمی‌گرداند، حال و هوای پست مدرن را به خانه خود تزریق کنید. در مورد اضافه کردن فکر کنید:
- قالیچه شنی یا خز
- مکعب روبیک و دیگر کلکسیون های سرگرم کننده از دوران
-
مبلمان های معروف مانند صندلی های لوسیت با سبک سنتی فرانسوی
اتاق نشیمن پست مدرن
خانه های انتقالی
طراحی داخلی انتقالی ترکیبی از عناصر طراحی سنتی و معاصر است. این یک راه آسان برای کسانی است که فضای داخلی سنتی دارند تا ظاهر خانه خود را با وسایل مدرن یا امروزی به روز کنند.
ظاهر کلی بسیار تمیز و سرراست است، با جذابیت بیشتری از طریق بافت ها و الگوهای مختلف اضافه شده است.سبک انتقالی اغلب در طرح‌های مفهومی باز دیده می‌شود، جایی که یک منطقه ممکن است دارای مبلمان چوبی سنتی مانند میز ناهارخوری باشد و منطقه دیگر دارای قطعات نشیمنگاهی معاصر باشد.
انواع روستایی
طراحی داخلی روستیک اصطلاح گسترده دیگری است که شامل بسیاری از سبک‌های فرعی است، همه با تمرکز بر روی محیط‌های طبیعی یا عناصر ابتدایی:
- کلبه یا کلبه چوبی - خانه‌ها و مبلمان که عمدتاً از گونه‌های مختلف کنده‌های کاج ساخته شده‌اند و دارای شومینه‌های سنگی بزرگ، تزئینات شاخ گوزن و گوزن و تمرکز قوی بر هنر قبیله‌ای بومی، نقوش حیات وحش کوهستانی و جنگلی هستند
- Western - تأکید شدید بر شیوه زندگی تاریخی، قدیمی غرب، گاوداری، گاوچران، فرهنگ اسب و فرهنگ بومی آمریکا؛ استفاده زیاد از چوب بازیافتی، مصنوعات عتیقه، آهن فرفورژه، چرم، پوست خام و پوست گاو
- جنوب غربی - تاکید شدید بر خانه‌های سبک ادوبی، فرهنگ هندی پوئبلو، سفال‌های سفالی، فرهنگ مکزیکی، شومینه‌های کیوا و گیاهان و جانوران صحرا
- کشور - با الهام از خانه‌های کلبه‌ای و سبک زندگی روستایی، به رنگهای گچی، باغ‌ها، باغ‌ها و تاکستان‌ها، لحاف‌های دست‌ساز و عتیقه‌جات خانگی (قاب تخت آهنی، کوزه‌های سنگ‌تراشی)، روکش‌های تخته‌ای مهره‌ای، نقاشی‌های گل فکر کنید. ، راه راه، چهارخانه و جینگام
- خانه مزرعه - تأکید شدید بر انبارهای قدیمی یا روشنایی صنعتی، به ویژه در آشپزخانه‌ها، لوازم قدیمی، سینک‌های پیش‌بند، میزهای غذاخوری چوبی روستایی با صندلی‌های نامتناسب، کف‌پوش‌های چوبی اصلاح‌شده و ترکیبی از سبک‌های مبلمان معمولی و راحت
هر یک از این سبک ها را می توان با عناصر مدرن یا معاصر به سبکی مجزا به نام سبک معاصر روستیک به روز کرد.
شیک صنعتی
وقتی صحبت از مناظر شهری به میان می‌آید، طراحی شیک صنعتی از نبوغ اشیاء سودمند ساخته دست بشر، عناصر معماری، فراوانی فلز و سطوح خام یا ناتمام تجلیل می‌کند. با الهام از طرح‌های زیر شیروانی شهری، که خانه‌های آپارتمانی بزرگ شهری هستند که در کارخانه‌ها و انبارهای قدیمی ایجاد شده‌اند، این ظاهر همه چیز در مورد استفاده مجدد و استفاده مجدد از مواد نجات‌یافته در دکوراسیون منزل است.
شیک صنعتی به دلیل تم بازیافتی که دارد مورد توجه علاقه مندان به زندگی سبز است و مردان به دلیل داشتن حسی مردانه از ظاهر آن استقبال می کنند. عناصر عبارتند از:
- نورپردازی سبک شامل چراغ‌های مسیر فلزی، چراغ‌های قفس، چراغ‌های آویز گنبدی فلزی و لامپ‌های مفید یا اکسپوز با لامپ‌های سبک ادیسون است.
- تیرهای سقفی اکسپوز، لوله‌ها و کانال‌کشی به عنوان عناصر طراحی گنجانده شده‌اند.
- دیوارهای ناتمام، آجر نما، بتن و سایر مواد اولیه ساختمانی رایج است.
- مبلمان صنعتی اغلب از چوب و فلز تشکیل شده است و آشپزخانه ها ممکن است دارای لوازم تجاری بزرگ و فولاد ضد زنگ باشند.
-
برخی اتاق ها دارای پنجره های فلزی و شیشه ای بزرگ یا فیلترهای نور طبیعی از نورگیرهای بالا هستند.
اتاق نشیمن شیک صنعتی
بوهمی یا بوهو شیک
طراحی داخلی بوهمی از دکوراتور آزاده با ترکیبی رنگارنگ از دکوراسیون قبیله ای تجلیل می کند. این اولین بار در طول دهه 1970 با فرهنگ هیپی رایج شد، اما دوباره به عنوان یک سرگرمی برای هزاره ها و هیپسترها ظاهر شد.
اتاق های بوهمی با اکسسوری های قومی پر جنب و جوش لایه بندی شده اند به شکل:
- فرش دستباف، کوسن، بالش برجسته، و ملیله دیواری
- نورپردازی تاکیدی رنگارنگ با فانوس مراکشی یا چینی
- فراوانی گیاهان سبز و برگی عجیب و غریب فضایی دنج را تقویت می کند
مبلمان قومیتی و کلکسیون‌های قدیمی ظاهر را با حسی متفاوت و کهنه‌شده کامل می‌کنند.
خودت بساز
این فقط سطح انواع مختلفی از سبک های طراحی داخلی را که خانه های آمریکایی را منحصر به فرد می کند، خراش می دهد. اگرچه این سبک ها عناصر خاصی دارند که طراحی کلی آنها را تشکیل می دهد، اما می توان از سلیقه و اشتیاق شخصی برای تزریق اصالت به هر سبک دکوراسیونی استفاده کرد.
