تاریخچه رقص هیپ هاپ: حقایقی درباره یک ژانر قدرتمند

فهرست مطالب:

تاریخچه رقص هیپ هاپ: حقایقی درباره یک ژانر قدرتمند
تاریخچه رقص هیپ هاپ: حقایقی درباره یک ژانر قدرتمند
Anonim
رقص هیپ هاپ
رقص هیپ هاپ

در مقایسه با بسیاری از فرم های رقص دیگر، هیپ هاپ تاریخچه نسبتا کوتاهی دارد. شروع این فرم رقص به دهه های 1960 و 70 برمی گردد، اما البته حرکات و موسیقی ریشه های بسیار دورتری در زمان دارند.

تاریخ اولیه رقص هیپ هاپ

تصور می شود رقص هیپ هاپ در اواخر دهه 1960 و اوایل دهه 70 به طور رسمی در شهر نیویورک آغاز شد. در این مدت، افراد بدون آموزش حرفه ای رقص، اما با غریزه طبیعی حرکت، رقص را به خیابان ها آوردند.یک فرم رقص به معنای محبوبیت در معنای اصلی کلمه، به این معنی که برای مردم بود و نه برای آکادمی، حرکات هیپ هاپ از ریتم های پیچیده و سبک حرکت زمین به زمین رقص آفریقایی الهام گرفته شده بود. موسیقی و حرکت در کنار هم قرار گرفتند و هنر جدیدی را شکل دادند. در حالی که بقایای رقص های مدرن، تپ، سوئینگ و آفریقایی را می توان در هیپ هاپ یافت، این سبک رقص واقعاً در کلاس خود در زمینه بداهه نوازی و یک لبه رقابت است.

ریشه های هیپ هاپ در ساحل شرقی به طور گسترده ای شناخته شده است، اما تاریخچه هیپ هاپ ساحل غربی نیز وجود دارد که بسیاری از شناخته شده ترین حرکات هیپ هاپ از آن سرچشمه گرفته اند.

هیپ هاپ ساحل شرقی

هیپ هاپ فقط در ساحل شرقی توسعه پیدا نکرد، بلکه هنرمندان شهر نیویورک یک سبک موسیقی و فرهنگ رقص را ابداع کردند که چندین دهه قبل از اینکه اینترنت وجود داشته باشد، در فضای مجازی منتشر شد. در حالی که هنوز رقص هیپ هاپ نامیده نمی شد، این شکل هنری واقعاً زمانی شروع به توسعه کرد که دی جی هرک در سن 12 سالگی به بروکلین نقل مکان کرد و یک حرفه اجرایی غیررسمی را شروع کرد که به سرعت او را به یکی از محبوب ترین دی جی های نیو تبدیل کرد. شهر یورک.

از جامائیکا به شهر نیویورک نقل مکان کرد، Kool DJ Herc اولین دی جی بود که با پخش دو دستگاه ضبط با یک رکورد روی هر دو، موسیقی منحصر به فردی ساخت. ریتم هایی که او خلق کرد یکی از عناصر مهم پایه گذاری هیپ هاپ بود. او همچنین بخش رقص آهنگ ها را گسترش داد تا رقصندگان بتوانند حرکات خود را برای مدت طولانی تری به نمایش بگذارند و پایه و اساس فرهنگ رقص قابل توجهی را ایجاد کند.

هیپ هاپ ساحل غربی

در ساحل غربی، رقص هیپ هاپ از برانکس قرض گرفته شد اما سبک خاص خود را توسعه داد. موسیقی و اجرای جکسون فایو در دهه 60 و 70 یکی از الهام‌بخش‌های روبات‌سازی بود. حرکات رباتیک بر اساس برنامه های تلویزیونی محبوب و فیلم هایی در مورد بیگانگان و روبات ها ساخته شده است. در حالی که بچه‌های بی‌بوی ساحل شرقی در زمان استراحت‌هایشان در حال انجماد بودند، هیپ‌هاپرهای ساحل غربی از مانکن‌های فروشگاه‌های بزرگ تقلید می‌کردند. پیشگامان زیر که می خواستند حرکت زندگی مصنوعی را تکرار کنند، هیپ هاپ را در ساحل غربی شکل دادند.

  • بوگالو سام: خالق پاپ، بوگالو سام تأثیر مهمی در تکامل هیپ هاپ داشت. او که در اوایل صحنه هیپ هاپ ساحل غربی در دهه 1970 مشارکت داشت، استعداد ذاتی برای موسیقی و حرکت داشت و بنیانگذار گروه رقص Electric Boogaloo بود.
  • Don Campbellock: در حالی که نام اصلی او دان کمپبل بود، اختراع او، قفل کردن، نام او را تحت تأثیر قرار داد. این شخصیت مهم در رقص هیپ هاپ که با نام دان کمبلک شناخته می شود، گروه رقص The Lockers را ایجاد کرد و رقص نمادین او صحنه اولیه ساحل غربی را شکل داد.

هیپ هاپ آمریکایی

در حالی که برای رقصندگان هیپ هاپ، پاپ و قفل کردن ساحل غربی و شکستن ساحل شرقی دو سبک رقص کاملا مجزا هستند، این دو نوع منطقه ای اغلب با هم ترکیب می شوند و در ژانر «هیپ هاپ» گروه بندی می شوند. همانطور که شکل رقص به تکامل ادامه داد، بسیاری از رقصندگان سبک های اصلی مربوط به هر منطقه را حفظ کردند، در حالی که هنرمندان دیگر نه تنها چندین سبک مختلف رقص هیپ هاپ را وارد کردند، بلکه سبک های رقص موجود دیگری مانند سوئینگ را نیز وارد کردند.

تکامل هیپ هاپ دهه 1980

هنگامی که هیپ هاپ برای اولین بار شروع شد، یک فرهنگ رقص نمایشی، اما غیررسمی بود. B-boys و b-girls (اصطلاحات معرفی شده توسط DJ Herc) توسط افراد دیگر در خیابان، زمین بسکتبال یا هر جایی که گروه اتفاق می‌افتد، برای نشان دادن حرکات خود دعوت می‌شوند. با نهادینه شدن حرکات (به عنوان مثال، شکستن، پاپ کردن، و قفل کردن)، و رقصندگان بیشتر و بیشتری در ریتم موسیقی گرفتار شدند، صحنه خیابان به مکان های رسمی رقص تغییر یافت. رقص حرکات قابل تشخیصی را توسعه داد، اما ماهیت نوآورانه و رقابتی هیپ هاپ باقی ماند. اغلب به عنوان یک "نبرد" یا رودرروی یک به یک در حلقه ای از طرفداران تشویق می کردند.

در دهه‌های 1980 و 90، کلوپ‌های بیشتری دی‌جی‌های هیپ‌هاپ را به نمایش می‌گذاشتند، به‌ویژه در شهرهای بزرگ‌تر، و رقصندگان با هر سطح مهارتی به پیست رقص می‌رفتند. مسابقات غیررسمی و رسمی اغلب به وجود می آمدند. مسابقات غیررسمی زمانی شروع شد که چند رقصنده واقعا استثنایی در پیست رقص مورد توجه قرار گرفتند. بقیه مردم عقب‌نشینی می‌کنند و به رهبران اجازه می‌دهند آن را کنار بگذارند.از آنجایی که این مسابقات غیررسمی به طور فزاینده ای رایج و محبوب شد، مسابقات اعلام شده بخشی از یک شب در کلوپ های هیپ هاپ شد. این ماهیت رقابتی به هیپ هاپ کمک کرد تا فرهنگ نبردی را که از ابتدا وجود داشته حفظ کند، چه آنها به صورت ارگانیک به وجود آمده باشند و چه از قبل تبلیغ شده باشند. این نوع رقابت را می توان در سایر اشکال رقص نیز مشاهده کرد، شاید مهمترین آنها در رقص شیر در اوایل قرن بیستم.

اکنون 'Em را میبینی

مبتکران زیادی در فرم رقص وجود دارند که پیگیری آنها سخت است. نام‌های معروف عبارتند از دن کاراتی، برایان فریدمن، چاکی کلاپو، رابرت هافمن، مایکل جکسون (اولین حرکات به یاد ماندنی و به یاد ماندنی)، Comfort Fedoke، tWitch Boss، Soulja Boy، Cyrus "Glitch" Spencer، و Napoleon and Tabitha D'umo -- طراحان رقص کسانی که به عنوان Nappytabs برای نمایش های با سابقه ای مانند So You Think You Can Dance و Cirque Du Soleil کار می کنند.

هیپ هاپ قرن بیست و یکم

امروزه هیپ هاپ خیابانی احتمالاً یک فلش موب هماهنگ شده است و هیپ هاپ فیوژن برنده جایزه تونی در برادوی می شود.

ریشه های هیپ هاپ غیررسمی و گروهی بود به جای مخاطب محوری، اما این نیز تکامل یافته است. هیپ هاپ به قدری قدرتمند است که در دهه 1990 از حاشیه به مرکز صحنه پرید و همچنان چمن اجرا را بالا می برد. رقصندگان محبوب هیپ هاپ می توانند صحنه باشگاهی را تکان دهند، اما همچنین می توانند هیئت داوران مسابقه متشکل از کارشناسان رقص را مسحور کنند یا تماشاگران تلویزیون ملی را شگفت زده کنند. وید رابسون، طراح رقص، برنامه تلویزیونی خود، پروژه وید رابسون را برای انتخاب استعدادهای آینده رقص هیپ هاپ ایجاد کرد، در حالی که گروه های رقصی مانند Diversity و iCONic Boyz مشغول تحت تاثیر قرار دادن تماشاگران تلویزیون با حرکات و سبک های خود بودند.

از زمان ظهور تلویزیون موسیقی و رسانه های اجتماعی، هیپ هاپ بر نماهنگ ها غالب شده است. هیپ هاپ قرن بیست و یکم مجموعه‌ای از بی‌بوی کلاسیک بریکینگ، پاپ کردن، قفل کردن، تات‌کردن و دیگر اصلاحات و فرم‌های آزاد مانند هیپ‌هاپ انیمیشنی نوازندگانی مانند tWitch و Fik Shun است.

هیپ هاپ پاپ

هیپ هاپ ممکن است بچه جدید بلوک باشد، اما مالک بلوک است. بچه‌های کوچک در تعطیلات مهدکودک پاپ می‌زنند و قفل می‌کنند - درست، چون دی‌جی هرک و پسرانش عادت داشتند برق را از تیرهای برق می‌دزدند و مهمانی‌های رقص محله‌شان را در حیاط مدرسه برانکس برپا می‌کردند. می‌توانید هنگام بازدید از Piazza San Marco و تماشای یک فلش‌موب که در میان آکوا آلتاس هیپ‌هاپ می‌شود، آن مورد فهرست سطل See-Venice را علامت بزنید. شب سال نو در میدان تایمز است، پشتیبان بیانسه، تیم تشویق کننده در بازگشت به خانه شما در دبیرستان، که با کفش های رکابی 5 اینچی در جشن بزرگ سالان برگزار می شود. فقط تسلیم شو روی ایزوله های لگن، چرخش شانه و چهره بازی بدون زندانی خود کار کنید. شما نمی توانید راه خود را والس از این یکی. اما می‌توانید مشت‌هایتان را بالا بیاورید، سینه‌تان را بیرون بیاورید، کفش‌های کتانی‌تان را سریع و فانتزی به پا کنید، و فقط هیپ هاپ را به برنامه مهمانی‌تان اضافه کنید. اکنون می‌دانید که چگونه انجام می‌شود -- پس پیاده شوید و کمی تاریخچه رقص خود را بسازید.

توصیه شده: